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No hay vida más divertida que la de un Pirata
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| Sinopsis | El exuberante barbudo Capitán Pirata, un entusiasta ilimitado, y algo menos que exitoso, terror de los mares, junto con una andrajosa tripulación a su lado, tiene un sueño: vencer a sus grandes rivales Black Bellamy y Cutlass Liz para lograr el muy codiciado premio al Pirata del Año. Una búsqueda que lleva a nuestros héroes desde las costas de la exótica Blood Island a las calles cubiertas de niebla del Londres Victoriano. A lo largo del camino tendrán que batallar contra la Reina Victoria que odia a los piratas, y asociarse con un joven Charles Darwin, sin perder nunca de vista aquello que un pirata ama por encima de todo… ¡la aventura!
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| Crítica | 
Puntuación
del crítico: 7 |
La técnica del Stop-Motion siempre me ha fascinado, y es que es una técnica que se pude decir que existe desde que el cine es cine. Si bien en la actualidad los cineastas se ayudan de ordenadores para recrear escenas fantasiosas, a principios del siglo XX no les quedaba otra que recrear monstruos o incluso películas completas (como la primera película del famoso explorador Tintín que fue creada totalmente por stop motion en 1947) con muñecos o personajes de plastilina, y fotografía a fotografía moviendo levemente a las criaturas, para crear la sensación de movimiento hasta crear una escena completa. El primero en utilizar este método, y se puede decir también que fue su creador, es el cineasta español Segundo de Chomón, que con su primer largometraje ‘El hotel eléctrico’ en 1908, fascino a todo el mundo, creando así una larga saga de sucesores que crearon innumerables cortometrajes y largometrajes hasta nuestros días, y es que lo bueno es que es una técnica tan barata que la puede utilizar cualquiera y crear su propio cortometraje en el salón de su casa a un precio realmente bajo. En el lado negativo es que se tarda mucho, una película como la de ¡Piratas! tarda unos cinco años de media en llevarse a cabo, y es que el esfuerzo es máximo, algo que los espectadores vemos en cada fotograma de este tipo de películas.
En la actualidad, aún se sigue utilizando este tipo de técnica, y si bien se podría decir que la obra cumbre del stop Motion llego en 1993 con ‘Pesadilla antes de Navidad’ del director Henry Selick, y no de Tim Burton como la mayoría piensa, y es que Burton fue productor, aunque también aporto su estilo gótico. Es justo Henry Selick quien quedó renegado a un segundo plano, continuando haciendo películas mezclando stop motion e imagen real en la genial ‘James y el melocotón gigante (1996) y la nada desdeñable, aunque vapuleada por la crítica, Monkeybone (2001) con Brendan Fraser y Bridget Fonda, pero nunca recibió el reconocimiento merecido. No fue hasta el 2009 que con ‘Los mundos de Coraline’ se volvió a meter en el bolsillo tanto a crítica y público, preparando para el 2014 la esperada adaptación de ‘The Graveyard Book’.
Tim Burton es otro de los grandes en este tipo de animación, y ‘La novia cadáver’ es una buena muestra de ello. Justo este año tiene por estrenar ‘Frankenweenie’, la adaptación de su famoso corto que decidió adaptarlo en largometraje por stop motion, y pinta bastante bien la cosa.
Aunque la verdadera precursora de la nueva oleada del cine de stop motion es la de la productora Aardman, que gracias a sus cortometrajes apremiados por la academia de ‘Wallace y Gromit’ crearon nueva escuela, teniendo una adaptación cinematográfica en 2005 con la gran ‘Wallace & Gromit. La maldición de las verduras’, y creando así una productora de cine para este tipo de films. Además de su creación más famosa, hicieron varias series para televisión de gran éxito como ‘Creature Comforts’ o ‘La oveja Shaun’. En largometrajes llego su cúspide con ‘Chicken Run: Evasión en la granja’, con la cual recibieron excelentes críticas. Pronto fueron contratado por la Paramount para crear su cinta de mayor presupuesto ‘Ratónpolis’ la que costó 150 millones, triplicando e incluso cuadriplicando el presupuesto de sus anteriores trabajos, Chicken Run costo 45 millones y la película de Wallace y Gromit 30 millones. No fue hasta las pasadas navidades en la que la productora se atrevió a competir con un film animado por ordenador ‘Arthur Christmas’ con un mediano presupuesto de 85 millones la cual también recibió buenas críticas. Ahora este verano nos llega su nueva apuesta, una película de piratas con su tradicional animación stop motion, con un presupuesto de 55 millones y cuya calidad no es menor a sus anteriores trabajos.
¡Piratas! tardó 5 años en hacerse y se nota en su gran nivel de detalle visual, y es que la artesanía del film es bastante llamativo, cuidando todo al más mínimo detalle.
La historia nos cuenta como el ‘Capitán Pirata’ quiere gana el prestigioso premio del pirata del año, para ello tendrá que ingeniárselas para superar a sus insaciables rivales, a la hermosa y letal Cutlass Liz, y al rey de los mares Black Bellamy que se traslada en el interior de una ballena.
La cinta es entretenida y divertida, con un apartado técnico que se te cae la babilla, como en todas las producciones Aadarman, pero quizás se quede un poco por detrás de ‘Chicken Run’ y la película de ‘Wallace y Gromitt’ por un guión menos trabajado, y estando a la par de ‘Ratónpolis’, pero aun así sigue siendo una buena película y una de las mejores propuestas de animación de este año, con buenos personajes secundarios, como la desternillante reina Victoria, o el simpático DoDo.
En cuanto al apartado del doblaje en España, con la temida moda de contratar famosos para doblar personajes, sobre todo leyendo el nombre de niesta en el cartel, me temia lo peor, pero Jose Coronado como el Capitán Pirata no desentona en absoluto, es más, ni le reconocí la voz, y a Andrés Iniesta ni siquiera adivine a que personaje doblaba, lo acabo de mirar y es el del pirata albino, y la verdad que el resultado no ha sido nada malo ni llamativo, con lo que bien.
Este año hemos tenido buenas propuestas de animación, con una sorprendente tercera entrega de Madagascar y unas entretenidas pero del montón Ice Age 4 y Brave, aunque antes de acabar el año se avecina una buena tanda de películas de animación con mucha mejor pinta que las hasta ahora estrenadas, como la ya mencionada ‘Frankenweenie’ y ‘El alucinante mundo de Norman’ en el campo del stop motion, y en el campo de la animación por ordenador tenemos ‘El origen de los guardianes’, ‘Hotel Transylvania’ y por último ‘¡Rompe Ralph!’, a cada cual con mejor aspecto, en la ficha de esta última se verá cual ha sido la mejor película de animación del año.
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o.O VoLdEmOrT O.o | | |
Ficha de Película enviada por Voldemort el 23 de Agosto de 2012 |
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